Portraits d'artistes célèbres. Portraits d'artistes célèbres du 18 siècle

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De tous les genres de la peinture est considérée comme le portrait le plus populaire capture une personne ou un groupe de personnes toile. Selon la tradition de longue date, ce genre de beaux-arts est née à l'époque de la Grèce antique, quand elle a dit au revoir à l'amant au départ sur la guerre, et pour immortaliser à jamais son image dans son esprit autour tombant sur l'ombre du mur. Au fil des siècles perfectionné l'art de la peinture et le haut de celui-ci a atteint son habileté à 18 siècle. Ce fut à cette époque a commencé à apparaître des portraits d'artistes célèbres qui dépeignent non seulement l'apparence du héros, mais aussi de transmettre ses sentiments, les émotions, le tempérament.

Portraits d'artistes célèbres

Comporte des peintures de l'ère Petrine

Dans les beaux-arts européens 18 siècle est justement appelé le temps de la domination du genre portrait. C'est ce genre de peinture qui devient prédominant, car toutes les personnes notables voulaient obtenir des images avec leur image. En Russie, le portrait a été porté à l'attention de Pierre Ier. Les réformes progressistes de l'empereur ont contribué au début de la coopération étroite de l'Etat avec les pays européens, et la peinture russe s'est progressivement enrichie d'éléments de l'art occidental profane. Cependant, malgré l'influence de la culture étrangère, les portraits d'artistes célèbres du 11ème siècle vivant en Russie n'ont pas perdu leur identité et leur expressivité.

Types d'images

Initialement, les portraits étaient divisés en portraits de cérémonie et de chambre. Le premier type comprenait des peintures sur lesquelles une personne était représentée à pleine hauteur pendant la célébration (si le héros était attiré à la taille, l'image était considérée comme semi-parade). Il était vêtu de vêtements luxueux et se tenait dans une posture fière, entouré d'un fond somptueux. De telles peintures ont été exposées dans la salle de réception pour le visionnement public.

Les portraits de chambre étaient à l'opposé du cérémonial: ici le modèle était représenté dans une position détendue, immergé dans ses pensées et ses activités. Ce genre d'œuvre d'art était destiné à décorer les murs des petites pièces, loin des yeux des autres.

Portraits célèbres d'artistes russes

Dans le siècle 18, les peintures de cérémonie et de chambre n'ont pas perdu leur popularité, mais elles ont été complétées par un autre type de peinture - intime. Ici l'artiste a essayé non seulement de représenter une personne, mais aussi de transmettre avec son pinceau son monde intérieur. Le fond luxueux a été ignoré. Beaucoup de portraits célèbres d'artistes russes étaient souvent écrits dans un style intime.

Transformation de peintures au siècle 18

chiffres notables dans l'art de cette époque étaient des peintres comme I. Nikitin, F. Hurlements, Argunov, A. Antropov, D. Levitsky, V. Borovikovsky, Matveev et autres. Les portraits d'artistes célèbres sont saturés d'un grand respect pour la personnalité de la personne. Si dans les premières peintures moitié 18 siècle de ce genre étaient Parsuna (images plates, congelés nobles ont fait des techniques icône de peinture), puis maître progressivement commencer à se déplacer loin de, apportant dans leurs œuvres le souffle de la vie, la lumière et l'émotion. L'héritage créatif des peintres du 11ème siècle a largement déterminé le destin du portrait russe.

Créativité I. Nikitin

L'artiste Ivan Nikitin (né au milieu de 1680 - mort autour de 1742) était la fierté de Pierre le Grand. L'Empereur a fortement apprécié les capacités créatrices du peintre, le considérant comme un portraitiste de niveau européen. Les premières œuvres de l'artiste sont faites de manière parsun avec la morosité inhérente, la planéité de l'image, le jeu flou de la lumière et de l'ombre. Mais, malgré cela, le héros de l'image, qui est abusé par de nombreux peintres d'apparat de l'époque des portraits Nikitina, écrites au stade initial de son travail, sont particulièrement réalistes, et est d'ordre psychologique, ils ont complètement absents flatterie. Nikitin déplacé progressivement de Parsuna et perfectionné leurs compétences, en le gardant des images réalistes et une bonne compréhension du monde intérieur de l'homme.

Peintures portraits d'artistes célèbres

Les pinceaux du peintre possède plusieurs peintures avec l'image de Pierre I, ainsi que beaucoup d'autres nobles (la femme de l'empereur, ses filles Elizabeth, Anna et autres). L'oeuvre la plus réussie de l'artiste est "Portrait of the floor hetman" (à propos de l'année 1725). L'image impressionne par la tragédie de l'image du héros - le vieil homme, sur le visage duquel il y a la force, la puissance, l'expérience et le chagrin. Jusqu'à présent, on ne sait pas exactement qui a écrit sur sa toile Ivan Nikitin. L'effet dramatique du peintre de peinture intensifié par la sélection savante des nuances de couleurs. Cette toile, comme d'autres portraits d'artistes célèbres, reflète non seulement une personne, mais toute une époque.

Rokotov est le créateur du style semi-traditionnel

Si Ivan Nikitin était un peintre particulièrement brillant du début du 18 siècle, alors la seconde moitié du siècle est devenue célèbre pour Feodor Rokotov (1735 - 1808). Particulièrement bon à cela s'est avéré des portraits de femmes. Les artistes célèbres qui pouvaient transmettre la toile de la tendresse et de la grâce des dames n'étaient pas tellement, et Rokotov était en grande demande. Il a écrit beaucoup de ses œuvres dans un style semi-parade.

Portraits de femmes d'artistes célèbres

Talent master a conquis Catherine II, et elle à 1763 G. Spécifiquement invité à créer son portrait de couronnement. Peintre a représenté l'Impératrice de profil, soulignant avec succès sa figure majestueuse et son visage de pedigree. La photo a tellement plu Catherine qu'elle a continué à commander des artistes dessiner ses portraits, copiant le style de Rokotov. Les pinceaux du peintre propres peintures avec l'image de Struiskaya, la princesse Yusupova, Peter III et d'autres personnes nobles de l'époque. Il se concentra sur les visages des clients, les rendant doux, doux, comme s'ils brillaient de l'intérieur. Grâce à cette approche, ses portraits étaient réalistes, ils véhiculaient les sentiments des gens de qui ils étaient écrits.

V. Borovikovsky - un adorateur de l'image de la femme

Considérant les portraits des filles des artistes célèbres de la Russie, on ne peut s'empêcher de mentionner Vladimir Borovikovsky (1757-1825). La renommée lui est venue dans la dernière décennie du 18 siècle. Borovikovsky a créé des portraits de chambre, en soulignant la sentimentalité et la tendresse de ses modèles. Il a attiré non seulement des femmes riches, mais aussi de simples paysannes, en transférant sur la toile toute la beauté féminine de cette époque. Images Lopukhina, Naryshkina, Arsenyeva, la paysanne Christina, un double portrait des jeunes filles de la famille du Lion Lizonki et Dashenka - les peintures les plus célèbres du maître. A partir des peintures, les femmes avec les cheveux doux, une rougeur douce et les yeux brillants regardent avec une touche. Malgré le fait que toutes les peintures de l'auteur sont écrites dans le même style, elles sont une véritable œuvre d'art de l'époque.

Portraits de filles d'artistes célèbres

D. Levitsky et ses peintures

Dmitry Levitsky (1735-1822) - un autre portraitiste célèbre 18 siècle. Comme d'autres artistes, il a représenté artistiquement dans ses œuvres la beauté du monde intérieur de l'homme. Levitsky est devenu célèbre en tant que maître de style cérémoniel. Il a écrit des héros de façon très réaliste, sans flatterie ni embellissement de l'apparence du client. Levitsky a laissé derrière lui toute une galerie de portraits, capturant à eux Catherine II, E. Vorontsov, A. Kokorinov, P. Demidov, Ursula Mnishek et beaucoup d'autres contemporains célèbres.

Portraits d'artistes célèbres du 18 siècle

Caractéristiques de la peinture conservée

18 siècle a laissé dans son esprit les photos-portraits d'artistes célèbres, qui peuvent aujourd'hui être vus dans la Galerie Tretiakov, les Musées Russes et Pouchkine, les collections privées. Les peintures peintes sont si réalistes qu'elles émerveillent les admirateurs de l'art avec le niveau d'habileté des peintres du passé. Particulièrement colorés sont les portraits de femmes d'artistes célèbres, de qui ils respirent la vie, la jeunesse et la plausibilité extraordinaire de l'image.

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